Le metteur en scène Amos Gitai présente pour la première fois en Espagne les 5, 6 et 7 mars à la Sala Roja Concha Velasco de Teatros del Canal sa pièce qui utilise le golem, figure majeure des mythes juifs, pour parler de la souffrance des persécutés et des cycles de la violence. Ce spectacle est présenté en français, yiddish, allemand, anglais, arabe, espagnol, hébreu, ladino et russe, avec des surtitres en espagnol.
Après House, le cinéaste et metteur en scène israélien Amos Gitai revient sur la scène de Teatros del Canal avec une production qui revisite l’une des figures les plus emblématiques de la tradition kabbalistique pour réfléchir à la persécution et à la fragilité des minorités dans le monde d’aujourd’hui.
Sa pièce prend comme point de départ un conte pour enfants d’Isaac Bashevis Singer, qui a dédié son récit aux persécutés et opprimés de la planète, et l’entrelace avec des textes de Joseph Roth, Lamed Shapiro et des fragments biographiques des propres interprètes. Le résultat : une proposition multidisciplinaire qui superpose le mythe et le présent pour explorer l’éternelle tension entre la création et la destruction.
Sur scène, Gitai articule une mosaïque sensorielle d’histoires personnelles, de langues diverses, de musique en direct et de témoignages qui donnent un visage à la condition de ceux déplacés par les conflits, l’intolérance ou les décisions politiques arbitraires. La figure du golem, créature d’argile façonnée pour protéger le peuple juif dans les moments les plus sombres, devient ainsi un symbole universel de résistance, mais aussi un avertissement sur les risques du pouvoir et la frontière floue entre le salut et la violence. Porté par une compagnie cosmopolite d’acteurs et de musiciens, ce spectacle propose une lecture contemporaine de l’héritage culturel juif et le projette vers les débats pressants de la société.
Né en 1950 à Haïfa (Israël), Amos Gitai est un cinéaste israélien de renom dont l’œuvre se caractérise par son regard critique et humaniste sur les conflits sociaux et politiques au Moyen-Orient. Formé à l’origine à l’architecture, il a commencé à filmer pendant la guerre du Kippour, une expérience qui a profondément marqué sa sensibilité artistique. Au cours de sa carrière, il a réalisé plus de 90 productions, dont des films de fiction, des documentaires, des pièces de théâtre et des installations, et a participé régulièrement à des festivals tels que Cannes et Venise.
Fiche artistique :
Lieu : Teatros del Canal - Sala Roja Concha Velasco
- Texte - Amos Gitai et Marie-José Sanselme
- Mise en scène - Amos Gitai
- Acteurs - Bahira Ablassi, Irène Jacob, Micha Lescot, Laurent Naouri, Menashe Noy, Minas Qarawany et Anne-Laure Ségla
- Musiciens - Alexey Kochetkov (violon et synthés), Kioomars Musayyebi (santour) et Florian Pichlbauer (piano)
- Chanteurs - Dima Bawab, Zoé Fouray, Sophie Leleu (voix et harpe) et Marie Picaut
- Recherche - Rivka Markovitski Gitai
- Assistanat à la mise en scène - Céline Bodis
- Lumières - Jean Kalman, assisté de Juliette de Charnacé
- Son - Éric Neveux
- Scénographie - Amos Gitai, assisté de Sara Arneberg Gitai
- Coiffures et maquillage - Cécile Kretschmar, assistée de Jean Ritz
- Costumes - Fanny Brouste, assistée d’Isabelle Flosi
- Patine costumes - Emmanuelle Sanvoisin
- Vidéo - Laurent Truchot
- Conseiller musical et chef de chœur - Richard Wilberforce
- Préparation et régie surtitres - Katharina Bader
- Conseiller et coach yiddish - Shahar Fineberg
- Fabrication des accessoires, costumes et décor - ateliers de La Colline
- Production - La Colline – Théâtre National
- Remerciements - Kelly Claudette, Nadia Déhan-Rotschild, Céleste Girot, Théâtre du Châtelet, Yitskhov Niborski et Cécile Trémolières
- Représentants en Espagne - Pilar de Yzaguirre et Ysarca Arts Promotion
Durée approximative : 2 heures et 15 minutes (sans entracte)
Langues : français, yiddish, allemand, anglais, arabe, espagnol, hébreu, ladino et russe, avec surtitres en espagnol
